Asesores y tutores
ASESORES MRG/WORK
CARLOS RÍOS
Es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona y tiene un posgrado en Gestión y Políticas Culturales. En 1994 fue cofundador de la difusora cinematográfica 100.000 Retinas, entidad dedicada a promover el cine como cultura. Ha sido promotor y coordinador del ciclo Cineambigú, espacio cinematográfico semanal que ofrecía el mejor cine internacional sin distribución en nuestro país. Durante más de 10 años codirigió el Festival de Cine Asiático de Barcelona – BAFF, y desde 2010 es director de la distribuidora cinematográfica Noucinemart y del D’A Film Festival Barcelona.
ELOY ENCISO
Eloy Enciso estudió cine documental en la escuela de cine de San Antonio de los Baños, Cuba. En 2007 dirigió su primer largometraje, el documental Pic-nic. Su segundo largometraje, Arraianos (2012), retrato de una aldea fronteriza que combinaba elementos de documental y ficción, se estrenó en el Festival de cine de Locarno y obtuvo premios a mejor película en BAFICI (Argentina), Cinema D'Autor (Barcelona) o el festival de cine de Sevilla, entre otros. Tras ella, en 2019 llega Longa noite, que participa en festivales internacionales destacados como Locarno, Toronto, New York Film Festival o Mar del Plata y le confirma como uno de los mayores exponentes del llamado Novo Cinema Galego. Los trabajos de Eloy Enciso han sido exhibidos en festivales y muestras en alrededor de 30 países, así como también en museos como MoMA-New York, Reina Sofía, CCCB o ICA de Londres.
RAMIRO LEDO
Fundador y director de Atalante, distribuidora cinematográfica creada en 2021 dedicada al cine independiente y de autor contemporáneo, óperas primas y películas de patrimonio. Desde 2019 es también director gerente y programador de DUPLEX Cinema. Es vicepresidente de Próxima, asociación de distribuidoras de cine independiente y de autor en versión original y presidente de Promio, red de cines independientes. Fue socio fundador y presidente de la cooperativa NUMAX desde 2014, proyecto al que perteneció hasta 2021 como responsable de las áreas de cine y distribución.
Profesor invitado en Elías Querejeta Zine Eskola - Tabakalera (San Sebastián) y Next Wave - DFFB (Berlín), asesor de proyectos (Novos Cinemas, L’Alternativa, MÁRGENES/WORK, Mecas, Abycine) y jurado en festivales internacionales (Locarno, Sevilla, Pravo Ljudski, OUFF, PortoPostDoc). Su labor como empresario cinematográfico ha sido reconocida con el premio Entrepreneur of the Year Award al emprendedor del año en Europa 2020 por Europa Cinemas.
VERÓNICA CURA
Nacida en 1972, estudió en la Fundación Universidad del Cine en Buenos Aires y desde 1992 ha desarrollado una carrera cinematográfica como productora, productora ejecutiva, directora de producción y docente. Como productora, ha realizado Las acacias, de Pablo Giorgelli (Cámara de Oro Cannes 2011); La mujer sin cabeza, de Lucrecia Martel; El otro, de Ariel Rotter (Oso de Plata Mejor actor Berlín 2006 y Gran Premio del Jurado Berlín 2006; Cama adentro, de Jorge Gaggero (Premio especial del jurado Sundance 2005); Un amor, de Paula Hernandez, Muerte en Buenos Aires, de Natalia Meta, entre otras. Así como servicios de producción como Productora Ejecutiva y Directora de Producción en El inventor de juegos, de Juan Pablo Buscarini; There be dragons, de Roland Joffe; And soon the darkness, de Marcos Efron; Hide, de KC Bascombe; y Torrente 3, de Santiago Segura
Actualmente ha realizado la producción ejecutiva de la primera, segunda y tercera temporada ( 2021) de El jardín de bronce, serie de 8 capítulos para HBO Latinoamérica, y ha sido productora a cargo de la producción de Edha, serie de 10 capítulos producción original de Netflix; y Entre Hombres, miniserie de 4 capítulos para HBO. Desde 2005 da clases en la ENERC (Escuela de Experimentación Cinematográfica Argentina) y desde el 2011 es coordinadora académica de la cátedra de producción.
Es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona y tiene un posgrado en Gestión y Políticas Culturales. En 1994 fue cofundador de la difusora cinematográfica 100.000 Retinas, entidad dedicada a promover el cine como cultura. Ha sido promotor y coordinador del ciclo Cineambigú, espacio cinematográfico semanal que ofrecía el mejor cine internacional sin distribución en nuestro país. Durante más de 10 años codirigió el Festival de Cine Asiático de Barcelona – BAFF, y desde 2010 es director de la distribuidora cinematográfica Noucinemart y del D’A Film Festival Barcelona.
ELOY ENCISO
Eloy Enciso estudió cine documental en la escuela de cine de San Antonio de los Baños, Cuba. En 2007 dirigió su primer largometraje, el documental Pic-nic. Su segundo largometraje, Arraianos (2012), retrato de una aldea fronteriza que combinaba elementos de documental y ficción, se estrenó en el Festival de cine de Locarno y obtuvo premios a mejor película en BAFICI (Argentina), Cinema D'Autor (Barcelona) o el festival de cine de Sevilla, entre otros. Tras ella, en 2019 llega Longa noite, que participa en festivales internacionales destacados como Locarno, Toronto, New York Film Festival o Mar del Plata y le confirma como uno de los mayores exponentes del llamado Novo Cinema Galego. Los trabajos de Eloy Enciso han sido exhibidos en festivales y muestras en alrededor de 30 países, así como también en museos como MoMA-New York, Reina Sofía, CCCB o ICA de Londres.
RAMIRO LEDO
Fundador y director de Atalante, distribuidora cinematográfica creada en 2021 dedicada al cine independiente y de autor contemporáneo, óperas primas y películas de patrimonio. Desde 2019 es también director gerente y programador de DUPLEX Cinema. Es vicepresidente de Próxima, asociación de distribuidoras de cine independiente y de autor en versión original y presidente de Promio, red de cines independientes. Fue socio fundador y presidente de la cooperativa NUMAX desde 2014, proyecto al que perteneció hasta 2021 como responsable de las áreas de cine y distribución.
Profesor invitado en Elías Querejeta Zine Eskola - Tabakalera (San Sebastián) y Next Wave - DFFB (Berlín), asesor de proyectos (Novos Cinemas, L’Alternativa, MÁRGENES/WORK, Mecas, Abycine) y jurado en festivales internacionales (Locarno, Sevilla, Pravo Ljudski, OUFF, PortoPostDoc). Su labor como empresario cinematográfico ha sido reconocida con el premio Entrepreneur of the Year Award al emprendedor del año en Europa 2020 por Europa Cinemas.
VERÓNICA CURA
Nacida en 1972, estudió en la Fundación Universidad del Cine en Buenos Aires y desde 1992 ha desarrollado una carrera cinematográfica como productora, productora ejecutiva, directora de producción y docente. Como productora, ha realizado Las acacias, de Pablo Giorgelli (Cámara de Oro Cannes 2011); La mujer sin cabeza, de Lucrecia Martel; El otro, de Ariel Rotter (Oso de Plata Mejor actor Berlín 2006 y Gran Premio del Jurado Berlín 2006; Cama adentro, de Jorge Gaggero (Premio especial del jurado Sundance 2005); Un amor, de Paula Hernandez, Muerte en Buenos Aires, de Natalia Meta, entre otras. Así como servicios de producción como Productora Ejecutiva y Directora de Producción en El inventor de juegos, de Juan Pablo Buscarini; There be dragons, de Roland Joffe; And soon the darkness, de Marcos Efron; Hide, de KC Bascombe; y Torrente 3, de Santiago Segura
Actualmente ha realizado la producción ejecutiva de la primera, segunda y tercera temporada ( 2021) de El jardín de bronce, serie de 8 capítulos para HBO Latinoamérica, y ha sido productora a cargo de la producción de Edha, serie de 10 capítulos producción original de Netflix; y Entre Hombres, miniserie de 4 capítulos para HBO. Desde 2005 da clases en la ENERC (Escuela de Experimentación Cinematográfica Argentina) y desde el 2011 es coordinadora académica de la cátedra de producción.
CINTIA GIL
Estudió cine en la Escuela Portuguesa de Cine y Teatro y se graduó en filosofía en la Universidad de Oporto, donde formó parte del Grupo de Investigación “Estética, Política y Arte”. Desde 2012 a 2019 fue directora de Doclisboa. En 2015 creó, en el marco del festival, el laboratorio profesional Arché. Forma parte de la junta directiva de Apordoc - Asociación Portuguesa del Documental. Desde 2019 hasta 2021 ha sido directora de Sheffield Doc Fest, el mayor festival británico de cine documental y uno de los más importantes del mundo. Participa regularmente en encuentros profesionales, mesas redondas y conferencias y ha sido jurado en diversos festivales, entre ellos Berlinale, Mar del Plata, FIDMarseille.
PAMELA BIENZOBAS
Consultora chileno-francesa, programadora y crítica. Miembro del Comité de selección de largometrajes del Festival de cine de Locarno. Colabora en fondos de financiación, labs, residencias y eventos de industria (como Abycine Lanza, CineGouna Platform, Doha Film Institute, Rawi Screenwriters’ Lab, Lab Novos Cinemas, First Cut Lab, Input (S8), Biennale College Cinema, Torino Film Lab, La Fabrique Cinéma de l’Institut français o The Screen – La Incubadora, entre otros) evaluando y seleccionando candidaturas, asesorando a los cineastas en todas las fases de sus proyectos o haciendo de coach para las presentaciones; y con festivales – principalmente Rotterdam IFF, Berlinale Forum y Gijón FICX- moderando Q&A y ruedas de prensa. Como escritora freelance ha colaborado en varios diarios, revistas y libros y fue co-fundadora de la revista de Cine Mabuse.cl (2002-2016). Es la antigua vice-presidenta de la Federación Internacional de Críticos de Cine, FIPRESCI.
SANTIAGO FILLOL
Santiago Fillol. Cursó estudios de Filosofía y Letras en la Universidad Nacional de Córdoba. En el año 2001 ganó una beca para realizar un doctorado en cine en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, donde se doctoró y realizó su primer largometraje. Desde entonces es profesor de cine y literatura, y de dirección cinematográfica en esta universidad. En 2009 presentó su largometraje Ich Bin Enric Marco en los festivales internacionales de Locarno, San Sebastián, Buenos Aires, Rótterdam, y Las Palmas, entre muchos otros.
Ha combinado la investigación académica con su propia labor cinematográfica. Es autor del libro “Historias de la desaparición”, investigación sobre los usos de la desaparición y el fuera de campo en la historia del cine (Editorial Shangrila). Es guionista de las últimas obras de Oliver Laxe: Mimosas (primer premio Semaine de la Critique – Cannes 2016) y O que Arde, (gran premio del jurado Un Certain Regard - Cannes 2019, nominada como mejor película en los premios Goya, entre muchas otras distinciones).
Estudió cine en la Escuela Portuguesa de Cine y Teatro y se graduó en filosofía en la Universidad de Oporto, donde formó parte del Grupo de Investigación “Estética, Política y Arte”. Desde 2012 a 2019 fue directora de Doclisboa. En 2015 creó, en el marco del festival, el laboratorio profesional Arché. Forma parte de la junta directiva de Apordoc - Asociación Portuguesa del Documental. Desde 2019 hasta 2021 ha sido directora de Sheffield Doc Fest, el mayor festival británico de cine documental y uno de los más importantes del mundo. Participa regularmente en encuentros profesionales, mesas redondas y conferencias y ha sido jurado en diversos festivales, entre ellos Berlinale, Mar del Plata, FIDMarseille.
PAMELA BIENZOBAS
Consultora chileno-francesa, programadora y crítica. Miembro del Comité de selección de largometrajes del Festival de cine de Locarno. Colabora en fondos de financiación, labs, residencias y eventos de industria (como Abycine Lanza, CineGouna Platform, Doha Film Institute, Rawi Screenwriters’ Lab, Lab Novos Cinemas, First Cut Lab, Input (S8), Biennale College Cinema, Torino Film Lab, La Fabrique Cinéma de l’Institut français o The Screen – La Incubadora, entre otros) evaluando y seleccionando candidaturas, asesorando a los cineastas en todas las fases de sus proyectos o haciendo de coach para las presentaciones; y con festivales – principalmente Rotterdam IFF, Berlinale Forum y Gijón FICX- moderando Q&A y ruedas de prensa. Como escritora freelance ha colaborado en varios diarios, revistas y libros y fue co-fundadora de la revista de Cine Mabuse.cl (2002-2016). Es la antigua vice-presidenta de la Federación Internacional de Críticos de Cine, FIPRESCI.
SANTIAGO FILLOL
Santiago Fillol. Cursó estudios de Filosofía y Letras en la Universidad Nacional de Córdoba. En el año 2001 ganó una beca para realizar un doctorado en cine en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, donde se doctoró y realizó su primer largometraje. Desde entonces es profesor de cine y literatura, y de dirección cinematográfica en esta universidad. En 2009 presentó su largometraje Ich Bin Enric Marco en los festivales internacionales de Locarno, San Sebastián, Buenos Aires, Rótterdam, y Las Palmas, entre muchos otros.
Ha combinado la investigación académica con su propia labor cinematográfica. Es autor del libro “Historias de la desaparición”, investigación sobre los usos de la desaparición y el fuera de campo en la historia del cine (Editorial Shangrila). Es guionista de las últimas obras de Oliver Laxe: Mimosas (primer premio Semaine de la Critique – Cannes 2016) y O que Arde, (gran premio del jurado Un Certain Regard - Cannes 2019, nominada como mejor película en los premios Goya, entre muchas otras distinciones).
TUTORES RESIDENCIAS RAW
ANDRÉS DUQUE
Andrés Duque es un cineasta español nacido en Venezuela. Su trabajo se sitúa en la periferia de la no-ficción española con un fuerte carácter ensayístico. Su primera película, Iván Z, es un retrato del cineasta de culto Iván Zulueta. Sus obras han obtenido numerosos premios y reconocimientos en festivales de cine de todo el mundo (Punto de Vista, Cinéma du Réel, Dokufest, D’A, Unicorn Awards, Premios Goya) y han sido exhibidas en centros culturales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), Museo de Arte Moderno de Viena (MUMOK), Museo de Arte Contemporáneo de Moscú (GARAGE) y Museo del Hermitage en San Petersburgo, entre otros. Actualmente se encuentra en la fase de pre-producción de Dioses empantanados, su próximo proyecto.
LOLA MAYO
Ha dirigido documentales Documentos TV, de TVE, y ha obtenido el Premio Reina Sofía de Periodismo. Es profesora asociada de cine documental en la Universidad Carlos III de Madrid y enseña cine en la ECAM, la escuela audiovisual LENS y el Instituto del Cine de Madrid. Coordinó durante tres años la Cátedra de Documental de la Escuela de Cine de San Antonio de los Baños en Cuba y allí fundó el Máster de Creación de Proyectos Documentales. Ha coordinado las dos primeras ediciones del Laboratorio Feminista de Creación Documental en el Centro Francesca Bonnemaison de Barcelona. Es programadora de los festivales DocumentaMadrid y Alcine. Es productora y coguionista de muchos de los trabajos del director Javier Rebollo. Su productora, Lolita Films, se dedica desde hace 25 años a la creación de cine de autor.
Actualmente está desarrollando proyectos de ficción con los directores Pedro Aguilera y Manuel Martín Cuenca. Durante 2021 ha sido becaria de las Residencias de la Academia del Cine Español, donde ha desarrollado su primera película como directora, Libertad, igualdad, fraternidad.
Andrés Duque es un cineasta español nacido en Venezuela. Su trabajo se sitúa en la periferia de la no-ficción española con un fuerte carácter ensayístico. Su primera película, Iván Z, es un retrato del cineasta de culto Iván Zulueta. Sus obras han obtenido numerosos premios y reconocimientos en festivales de cine de todo el mundo (Punto de Vista, Cinéma du Réel, Dokufest, D’A, Unicorn Awards, Premios Goya) y han sido exhibidas en centros culturales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), Museo de Arte Moderno de Viena (MUMOK), Museo de Arte Contemporáneo de Moscú (GARAGE) y Museo del Hermitage en San Petersburgo, entre otros. Actualmente se encuentra en la fase de pre-producción de Dioses empantanados, su próximo proyecto.
LOLA MAYO
Ha dirigido documentales Documentos TV, de TVE, y ha obtenido el Premio Reina Sofía de Periodismo. Es profesora asociada de cine documental en la Universidad Carlos III de Madrid y enseña cine en la ECAM, la escuela audiovisual LENS y el Instituto del Cine de Madrid. Coordinó durante tres años la Cátedra de Documental de la Escuela de Cine de San Antonio de los Baños en Cuba y allí fundó el Máster de Creación de Proyectos Documentales. Ha coordinado las dos primeras ediciones del Laboratorio Feminista de Creación Documental en el Centro Francesca Bonnemaison de Barcelona. Es programadora de los festivales DocumentaMadrid y Alcine. Es productora y coguionista de muchos de los trabajos del director Javier Rebollo. Su productora, Lolita Films, se dedica desde hace 25 años a la creación de cine de autor.
Actualmente está desarrollando proyectos de ficción con los directores Pedro Aguilera y Manuel Martín Cuenca. Durante 2021 ha sido becaria de las Residencias de la Academia del Cine Español, donde ha desarrollado su primera película como directora, Libertad, igualdad, fraternidad.
ELENA OROZ
Doctora en Comunicación por la Universidad Rovira i Virgili. Profesora ayudante doctora de la Universidad Carlos III de Madrid en el Departamento de Comunicación y miembro del grupo de investigación TECMERIN. Sus áreas de estudio son el cine español, el documental y los estudios de género. Además de ser autora de más de 20 capítulos de libro y artículos publicados en revistas académicas, es coeditora de los libros "La risa oblicua. Tangentes, paralelismos e intersecciones entre documental y humor" (Madrid: Ocho y Medio, 2009), "The Personal is political. Documentary and Feminism" (Pamplona: Gobierno de Navarra, 2011) y "Entrevistas con creadoras del cine español contemporáneo. Millones de cosas por hacer" (Berlin: Peter Lang, 2021). Es miembro de los proyectos de investigación: “Cartografías del Cine de Movilidad en el Atlántico Hispánico” (CSO2017-85290-P) y “Articulaciones del género en el documental español contemporáneo: Una perspectiva interseccional”.
MATÍAS PIÑEIRO
Matías Piñeiro (Argentina, 1982). Estudió en la Universidad del Cine, donde luego impartió Realización e Historia del Cine durante cinco años. Fue asistente de dirección en varios cortos y dos largometrajes: Otra vuelta (S. Palavecino) y Música Nocturna (R. Filippelli). En 2011 se trasladó a New York, donde fue becario del Instituto Radcliffe en la Universidad de Harvard, a lo que siguió un máster en Bellas Artes en la NYU. Sus filmes se han exhibido en Locarno, Rotterdam, Toronto y BAFICI, entre otros festivales. Hermia & Helena tuvo su premier mundial en Locarno.
Filmografía: A propósito de Buenos Aires (2006), El hombre robado (2007), Todos mienten (2009); Rosalinda (2010), Viola (2011), La princesa de Francia (2014); Hermia & Helena (2016).
Doctora en Comunicación por la Universidad Rovira i Virgili. Profesora ayudante doctora de la Universidad Carlos III de Madrid en el Departamento de Comunicación y miembro del grupo de investigación TECMERIN. Sus áreas de estudio son el cine español, el documental y los estudios de género. Además de ser autora de más de 20 capítulos de libro y artículos publicados en revistas académicas, es coeditora de los libros "La risa oblicua. Tangentes, paralelismos e intersecciones entre documental y humor" (Madrid: Ocho y Medio, 2009), "The Personal is political. Documentary and Feminism" (Pamplona: Gobierno de Navarra, 2011) y "Entrevistas con creadoras del cine español contemporáneo. Millones de cosas por hacer" (Berlin: Peter Lang, 2021). Es miembro de los proyectos de investigación: “Cartografías del Cine de Movilidad en el Atlántico Hispánico” (CSO2017-85290-P) y “Articulaciones del género en el documental español contemporáneo: Una perspectiva interseccional”.
MATÍAS PIÑEIRO
Matías Piñeiro (Argentina, 1982). Estudió en la Universidad del Cine, donde luego impartió Realización e Historia del Cine durante cinco años. Fue asistente de dirección en varios cortos y dos largometrajes: Otra vuelta (S. Palavecino) y Música Nocturna (R. Filippelli). En 2011 se trasladó a New York, donde fue becario del Instituto Radcliffe en la Universidad de Harvard, a lo que siguió un máster en Bellas Artes en la NYU. Sus filmes se han exhibido en Locarno, Rotterdam, Toronto y BAFICI, entre otros festivales. Hermia & Helena tuvo su premier mundial en Locarno.
Filmografía: A propósito de Buenos Aires (2006), El hombre robado (2007), Todos mienten (2009); Rosalinda (2010), Viola (2011), La princesa de Francia (2014); Hermia & Helena (2016).
