ENCUENTROS
CLASE MAGISTRAL HITO STEYERL
Sábado 23 de noviembre ~12.00h. ~ Museo Reina Sofía (Auditorio 200)
Entrada gratuita hasta completar aforo. Puedes retirar tus entradas en taquillas o web del Museo a partir de las 10:00 h del 21 de noviembre.
En inglés con traducción simultánea.
Hito Steyerl es cineasta, artista visual y teórica. Conocida especialmente por sus reflexiones escritas y sus vídeoensayos sobre la tecnología y el poder, en su obra plantea una impugnación al capitalismo digital, un examen de la transformación de las imágenes en la era de la posverdad y un estudio sobre el nuevo orden geopolítico basado en la guerra por el espacio digital. Sus conferencias están consideradas como una práctica artística más, en la que la artista pone en escena su pensamiento inquisitivo y analítico, así como alguna de sus nociones estético-políticas clave, como la imagen pobre o el circulacionismo.
CLASE MAGISTRAL RADU JUDE
Lunes 25 de noviembre ~18.00h. ~ Cine Estudio Círculo de Bellas Artes
Entrada gratuita hasta completar aforo.
En inglés.
A lo largo de dos prolíficas décadas de carrera, Radu Jude (Bucarest, 1977) se ha afirmado como una figura central en el cine de Europa del Este, estatus consolidado gracias a premios como el Oso de Plata en la Berlinale con
Aferim! (2015) o el Oso de Oro en el mismo certamen por
Un polvo desafortunado o porno loco (2021). Desarrollando con los años un estilo cada vez más audaz y experimental, Jude combina la búsqueda formal con el compromiso político para abordar el pasado dictatorial y el presente neoliberal de Rumanía, dibujando a través de su cine un puente entre ambos.
Inquebrantable en su continua exploración del lenguaje cinematográfico y la representación cinematográfica de la historia, desde 2006 ha dirigido sin descanso tanto largos como cortos, documentales y de ficción, que han merecido el reconocimiento unánime en festivales como Berlín o Locarno. Abrazando las contradicciones, su cine desbocado e indómito forja una profunda conexión entre los espectros del pasado y la turbulencia del presente, retratando a través de la lente del humor cáustico y afilado una sociedad que lucha con sus contradicciones e hipocresías. Intuitivo, audaz, en constante evolución, inquieto, intrépido e imposible de encasillar, Radu Jude es una de las voces más intransigentes del cine contemporáneo, capaz de sorprender e innovar en cada una de sus obras sin poner nunca en entredicho su compromiso con el presente y la vida, en una obra cinematográfica que refleja como pocas otras la evolución de la sociedad en todos estos años.
La clase magistral de Jude ofrecerá una oportunidad única para ahondar en su original enfoque, combinación de exploración formal e incisivo análisis sociopolítico. También se analizarán aspectos como su creciente difuminación de barreras entre el documental y la ficción. La atención se centrará en su obra más reciente, con especial hincapié en la aclamada No esperes demasiado del fin del mundo (2023) y la última Eight Postcards from Utopia (2024), que podrá verse en el marco del Festival Márgenes.
ENCUENTRO CON ALBERT SERRA
Martes 26 de noviembre ~20.30h. ~ Cineteca
Con motivo del Premio Especial Márgenes a Albert Serra, el reconocido e indómito cineasta catalán mantendrá una conversación con la escritora y periodista Blanca Lacasa.
A lo largo de su trayectoria, Serra ha destacado como un cineasta comprometido con el acto creativo, indolente ante las críticas; un autor que transita con absoluta naturalidad entre el arte y el cine; desdibujando los límites entre la vanguardia y la tradición. A través de cada una de sus películas, Serra explora la forma cinematográfica para proponer nuevas maneras de pensar sobre la imagen y el mundo. Su obra se aleja de las formas narrativas convencionales e indaga en aquellos territorios situados más allá de la modernidad y del propio cine. El resultado es un universo cinematográfico que no se asemeja a ningún otro: provocador, desafiante, coherente y profundamente poético.
En esta charla, Serra compartirá reflexiones sobre su extensa práctica y sus procesos creativos. Una conversación que nos acercará a uno de los cineastas más audaces y provocadores de nuestro tiempo.
A lo largo de su trayectoria, Serra ha destacado como un cineasta comprometido con el acto creativo, indolente ante las críticas; un autor que transita con absoluta naturalidad entre el arte y el cine; desdibujando los límites entre la vanguardia y la tradición. A través de cada una de sus películas, Serra explora la forma cinematográfica para proponer nuevas maneras de pensar sobre la imagen y el mundo. Su obra se aleja de las formas narrativas convencionales e indaga en aquellos territorios situados más allá de la modernidad y del propio cine. El resultado es un universo cinematográfico que no se asemeja a ningún otro: provocador, desafiante, coherente y profundamente poético.
En esta charla, Serra compartirá reflexiones sobre su extensa práctica y sus procesos creativos. Una conversación que nos acercará a uno de los cineastas más audaces y provocadores de nuestro tiempo.
Escritora y periodista, Blanca Lacasa publicó el pasado año
Las hijas horribles (Libros del KO) un ensayo que profundiza en la ‘hijidad’, especialmente en el -en ocasiones- espinoso vínculo entre hijas y madres y que ya va por su quinta edición (con derechos de traducción vendidos al chino). Anteriormente ya había editado un puñado de libros infantiles, entre los cuales
Ni guau, ni miau,
¡Ey! Esta es mi casa, ¡Ey! Este es mi colega o, en este 2024
La oveja 19 y, junto a Lorenzo Montatore,
Tengo un miedo. Ha colaborado y sigue haciéndolo en muchísimos medios que sería aburrido e innecesario mencionar. Tuvo un programa de radio, La flaneadora, en la tristemente extinta M21. Cantó en un grupo, Plastic d’amour. Le gusta hacer listas de lo que sea, es experta catadora de ensaladilla rusa, ve cine compulsivamente, camina sin ton, ni son y no hay casi nada que no le interese.
